李楠与刘蕾的艺术对话：优悦x优人物探讨设计与花艺如何美化生活

名人堂编号 2021-011

有月×优秀角色：刘磊

创始人/软装设计师/花艺师/

——

有月×优秀人物：李楠

畅五一品品牌视觉设计师

/品牌视觉设计师/独立插画师/

——

好话先说：

居家疫情防控期间，悠月x悠角色依然在线陪伴大家。原来的面对面对话，一如既往地调整为在线对话，对卓越悦来说。

2021年的美好依然如故。 1月19日，我们对话了两位斜杠年轻人，花艺、软装设计师刘磊先生和品牌视觉设计师、独立插画师李楠先生；让艺术走进我们的生活，聆听艺术美学的理念。思想的交汇，设计和艺术如何影响和改变我们的生活，让我们的生活变得更美好。

刘磊 x 李楠

名人堂

——

”

我的爱情虽然不多，但都令人难忘。花艺是我的挚爱；成为一名软装设计师是我的使命。 ——刘磊

我将自己定位为一名插画师，将插画艺术与品牌设计结合起来，做品牌视觉设计，服务于商业设计。 ——李楠

”

有月因为每一个称号都是一个角色，都是一个个人定位。

刘蕾：国际村软装设计师/花艺设计师；让我深思的是，在电视栏目《我就是演员》中，刘子和郝蕾对40+女演员演技的自信话题，其实也从另一个侧面体现了这一点。这是一个女人对自己的职业身份以及是否依然热爱并坚持的问题。事实上，头衔是我们的身份标签和社会角色定位。 10年前，出于内心的梦想和使命感，我第一次选择并立志成为一名软装设计师。我想真实、专业地为人们设计并实现房地产书籍和样板房中描述的完美生活。

随着房地产标准化的演变和发展，现在的交付标准大多是精装交付；大家都知道精装房的交付标准都是一样的，但怎么能拥有和邻居不一样的生活方式呢？看来这只能通过软装设计来实现。从整体空间的色彩，到家具、窗帘，再到绘画、花卉和生活艺术品，都能体现出居住者不凡的生活品味。点缀越多，越能体现一个人的精神世界。精心设计的展示能给孩子们带来深刻的艺术熏陶，也能给来访的朋友留下耳目一新、由衷的欣赏。这种对成人美的认可和信任，是我坚持做软装设计师的动力。

为什么要成为一名花艺师？我也常常问自己。这种感觉就像问你的爱人：你为什么爱我？我所爱的虽然不多，但却令人难忘。插花是我的最爱。无论是生日花束、咖啡空间的花艺装置还是品牌活动的花艺布置，我都会注重人文、空间和花材的有机结合，通过中西不同的手法来实现作品中的美感技术和创造力。

世阿弥说：“如果这朵花能从我的心里传递到你的心里，那就叫优雅的花传递了。”我希望我做的花能够从你的心里、手中传递到你所爱的人手中，这就足够了。

李楠：我对自己的定位是品牌视觉设计师和服务于商业设计的插画师。我的专业是视觉传达设计，包括传统的平面设计，如品牌设计、包装设计、插画等。

近年来，我一直在结合品牌和插画设计进行设计。我和刘雷老师的第一次合作是对长武一品的品牌视觉进行升级。常物一品是一个软装美学空间。经过双方讨论，我们一致认为可以用一些插画来打造畅五一品的KV，用插画来实现品牌视觉的应用。

△畅五一品品牌视觉设计

——

”

欣赏李楠的插画作品，元素多样，色彩明快浓烈，表达方式简单幽默，深受年轻人的喜爱。 ——刘磊

刘蕾老师的软装设计和花艺设计风格，我觉得她是无性别、跨年龄的。它总是给人们带来不可思议的美丽。 ——李楠

”

有月×有花：李楠老师和刘磊老师作为与审美空间相连的CP，您如何评价和定义彼此的设计印象和审美风格？

刘磊：我非常欣赏李楠的视觉设计和插画风格。李楠能够持续创作插画艺术，并在创作中清晰地认识到自己独特的符号。他的插画作品涉及多种元素，色彩鲜艳浓烈，表达方式简单幽默，深受年轻人的欢迎。

在商业视觉设计与插画的结合上，李楠还可以考虑整体品牌或空间设计的整体目的。在理解和把握整体基调的基础上，插画视觉表达更加饱满、立体，更能凸显商业品牌。的文化精髓。比如在刚刚过去的2020年，我们一起合作了一个完整的商业案例：奇一易城店。齐依依是国际村引以自豪的本土女装品牌。 2021年将迎来成立25周年，在这座城市拥有20多家门店。很多女人都是齐迷，和齐依依一起长大。我们接受了和合路店500平米空间的整体设计，包括品牌规划、视觉呈现、空间设计、软装以及橱窗展示设计。李楠和老师高远负责视觉设计。他们根据我们的整体设计理念，借鉴了齐依依女性服装的特点，结合自己的企业文化创作了N幅插画，并衍生出不同的形式并应用到空间中。

李楠：我觉得刘蕾老师的软装设计和花艺设计风格是无性别、跨年龄的。比如我接触到的刘蕾老师设计的奇艺一城店，可以仔细考虑符合店内所服务顾客心理需求的色彩，营造出人们喜欢的沙龙空间，展现出优雅、大气的氛围。时尚之美。。

对于长武一品的美学空间设计，刘蕾老师和她的团队通过明快的色彩、简洁的线条和随处可见的艺术品，在创意独特的设计语境中呈现了成长学习的内容。我相信各个年龄段的人都可能会从这个空间中感到惊讶或有所收获。

刘蕾老师的花艺最让我欣赏的就是不可思议的创意之美。她为我们国际村的家设计了一套冷色调的插花，我们非常喜欢。米白色的雪松和辅助花的形状与我们房间的壁纸呼应得特别有趣。说实话，当时我们并没有想到刘磊老师能这么快地抓住我们的喜好，并以这样的方式给我们带来惊喜。

△李楠、刘磊合作的齐依依

——

”

一位从房地产行业走出来的软装设计师，也是一位擅长陈设艺术领域花艺的创作者。我的审美风格可能更偏向人文、自然、身心。 ——刘磊

我喜欢用色彩来表达。无论是品牌还是插画，色彩都是一种艺术语言。良好的色彩运用会让对方立即记住它。 ——李楠

”

幽月

刘磊：我的经历可以概括为：一个从房地产行业走出来的软装设计师，一个擅长陈设艺术领域花艺的创作者。

在近十年的软装设计生涯中，为多家地产样板房、售楼处、别墅会所以及国际村的部分商业空间、家居空间做过整体软装设计及文化艺术植入。，从而在不同行业、不同空间产生场效应。期间受聘于河北传媒环境艺术设计学院教授陈设艺术设计课程。在这次教学过程中，我强烈感受到软装艺术在整个环境艺术设计体系中的重要性，高校要培养该专业中社会真正需要的设计人才，需要多方的共同努力。

除了设计版块，长物一品设计机构还经营艺术品，发掘年轻艺术家。在艺术方面，我们独家代理西奇带来很多治愈和希望。

△长五一品独家代理的异域艺术品

发现年轻艺术家，组织他们的作品展览，让更多人看到并喜欢他们，是我多年来一直在做的事情。比如李楠等国际村的几位艺术家，大家可以在长武看到更多他们的作品，欣赏他们的创作精神。我们也会从他们的作品中衍生出多种形式的生活艺术，将他们与更多的人联系起来，融入到人们的日常生活中。这就是所谓“艺术化生活、表达生活”的实践。

因此，在软装花艺专业领域，我希望自己的专业视野是国际化的，人文关怀经得起时间的洗礼，艺术造诣能够与其他艺术门类很好的对接。我希望我们不仅能够在设计中创造具有代表性的审美价值，更好地将艺术生活融入日常生活，更希望我们在未来也能为学术实践的推动做出贡献。

每个设计师在寻找自我和实现对方的过程中都会有一个平衡点。久而久之，我们就会在设计表现上拥有与别人不同的风格。这种风格不受流行趋势的影响。这是我们在设计过程中从头开始创建的一个创意系统。我的审美风格可能更偏向人文、自然、身心。

李楠：我很早就接触了绘画。我大学学的是视觉传达专业，很早就接触了涂鸦艺术，所以比较喜欢插画中的波谱风格，喜欢用色彩来表达。我喜欢画一些“有趣”的插图。

在品牌设计方面，我一直坚持可持续设计。我们于 2012 年成立了可持续设计工作室，并一直坚持到今天。这是一个漫长而艰难的过程。现在我正在通过探索将插画元素融入到品牌设计中，慢慢找到自己的插画风格。我发现在视觉设计的过程中，通过插画设计，观众可以以完全不同的方式感受事物和生活。我喜欢用色彩来表达。无论是品牌还是插画，色彩都是一种艺术语言。良好的色彩运用会让对方立即记住它。

△花艺设计：长武一品刘磊

△李楠插画展

——

”

未来，“艺术生活、艺术化生活”将成为人们生活从刚性需求转向精神需求的具体方向。 ——刘磊

在插画与品牌的结合方面，我认为要有正确的定位，根据不同的经营服务对象合理设计插画，根据不同的品牌定位绘制不同形式的插画，保证插画的统一性。品牌形象。通过插画的形式来表达和丰富品牌想要表达的内容。 ——李楠

”

幽月x幽人：刘磊老师，软装设计师并不是一个陌生的头衔，但对于家庄这座迭代的城市来说，需要时间和审美的渗透。您如何理解软装设计的意义和未来发展？

刘磊：国际村是一座有着深厚人文美学和生活艺术底蕴的城市。人们在满足生活质量的基础上，对城市和居住空间的审美也产生了精神上的期待和需求。

当今时代，许多人观察、研究、体验了生活的美学。空间软展示艺术在各领域的表现，近十年来对城市整体审美意识起到了较为广泛、大众化的引领作用。未来，“艺术生活、艺术化生活”将成为人们生活从刚性需求转向精神需求的具体方向。尽管2021年初疫情再次出现，但人们对美好生活的向往。相信疫情稳定后，会有更深刻的思考和不一样的追求。而生活中的这种艺术需要通过满足内心需求的艺术来实现。设计来实现。

国际村软装未来发展中，需要加强专业市场的设计服务细分，完善所需家居工艺品产业链建设，培养和提升专业软装设计师，促进原创艺术品的商业化。以及在居住空间中的应用，以及对软装艺术设计在行业和学术教育中的实践的重视和鼓励。

软装饰艺术的普及也要求人们用审美意识来研究和欣赏艺术和艺术品。建议大家多去艺术展（包括各种艺术展/插画展、雕塑展、装置艺术展等），多了解国内外艺术大师和当下青年艺术家，积累自己的艺术品味欣赏。，能够更好地理解和参与软装艺术的设计。这将是软装行业对一个城市整体审美提升的贡献。

有月×有花：李楠老师，作为一名插画艺术家，您认为插画艺术是如何影响和改变生活的？您对未来插画创作的方向有何看法？如何让插画与品牌的结合成为生活美学的一部分？

李楠：对于插画艺术，我还是看重作品本身的价值。如果插画能够体现商业价值，并与品牌设计相配合，那就更加完美了。现在生活在成都，经常会看到一些有趣或者跨界的设计用于品牌推广。插画的视觉载体也很多。潮流玩具、潮流服装等跨界应用较多，更加年轻化。

插画与品牌设计的无界应用和交叉是一种趋势。例如，2020年中国陈设委员会在国际村举办的晶麒麟奖设计师高端沙龙，就是由相关行业协会授予奖项的刘蕾老师团队组织策划的。，我和高远老师负责了整个活动的视觉设计，其中也融入了插画艺术元素。插画是展示艺术中一种独特的审美形式。当插画衍生出生活艺术的不同门类时，它就成为生活美学的一部分。

在我未来的创作方向上，插画依然会聚焦潮流的方向。我会画一些有创意、个性化的插画，更多地与产品视觉设计结合起来。我希望在风格上可以尝试更多的形式，表达更多我想表达的东西。

在插画与品牌的结合方面，我认为要有正确的定位，根据不同的经营服务对象合理设计插画，根据不同的品牌定位绘制不同形式的插画，保证插画的统一性。品牌形象。通过插画的形式来表达和丰富品牌想要表达的内容。