图虫摄影师小邪KennDamon分享7年人像摄影经验与职业观点

与 500 万摄影师一起闲逛

加入

我是小谢KennDamon，一名从事摄影（或者说人像摄影）近7年的摄影师。我想跟大家分享一下我这些年的经历以及对这个职业的看法。

文章内容主要针对准备进入这个行业，或者刚刚进入这个行业并有一定经验的朋友。以下所有观点均来自个人经历和思考。我肯定会有自己的局限性。请大家看完后自行判断。我可能错了。欢迎大家在评论区指正。

图文｜小谢KennDamon

编辑｜陈胜

▶︎本文约7800字，仔细阅读全文需要20分钟

1.我应该选择这条线吗？

这个行业看起来光鲜亮丽，有各种出国旅行，有帅哥美女的陪伴。只有经历过的人才能明白其背后的艰辛。我不想吓跑你，但我想让你明白在做出选择之前你需要知道的困难和需要承担的风险。没有人能劝阻顽固的人或意志坚定的人。我只是想告诉那些不了解情况或者独立的人。路口有人朝这边看，你需要面对什么？

作为一名独立网络摄影师，当你一开始没有明确的风格和粉丝时，你就必须接任何订单来养活自己。淘宝衣服、婚纱摄影、婚纱照、个人照、情侣照、闺蜜照，甚至还有淘宝物品。你可以拍照，你也需要考虑一下。然后，您必须自己进行客户服务。直到工作了四五年，我才学会了如何更科学地与客户聊天。比如，一开始很热情地聊了很久，最后却经常遇到不拍照的人，浪费了时间和金钱。情感。

后来我开始不理会价格，吓跑了就放手了。我只和那些能继续说话的人说话。其实应该是这样的，就是先了解一下大概情况，看看订单是否适合自己，然后了解沟通和拍摄的难度，然后谈好价格，交定金，然后开始设计如何帮助她创作。与客户交谈确实是一件很辛苦的工作。除此之外，还有妆容、着装等很多其他问题。

然后，你开始旅行和拍摄。所有的吃、住、行、机票、酒店均由您自行预订。你花多少时间在路上？如何选择适合您的风格和客户的拍摄场景？最后排除掉这个费用之后，再去另外一个城市。您的旅行摄影能为您的钱包带来多少钱？

最后补充一个背景条件：如今全国各地不断涌现出好镜头的新锐摄影师，可供选择的客户范围广泛。只需等待您最喜欢的摄影师来到当地并预约拍摄即可。但你无法在本地获得客户。赶紧做吧。于是你开始了一场价格战，以数量取胜，努力维持数量，牺牲你的自由创作时间，并保持在同一水平。最后，当市场喜欢新款式的时候，你的老式款式就被顾客抛弃了。多么荒凉啊。

那么如何脱颖而出呢？我认为必须依靠三管齐下：过硬的技术、引人注目且有标签且得到市场认可的个人风格以及强大的自我营销能力。

技术说起来很容易。经过一两年的连续拍摄，我已经悟性足够高，掌握了比较熟练的摄影技术。我看过太多一开始看起来很狗屎的照片（包括我自己）。经过两年的认真拍摄，画面进步了很多。是的，所以如果你的目标不是成为一名专业摄影师，只是一种爱好，只要随心所欲地玩，花一定的时间，那就放心地开始玩吧。

但如果你想成为一名专业摄影师，接下来的两点就会比较困难。

醒目的标签代表你的稀缺性，被市场认可意味着你拍摄的风格不是意识流，不是高高在上的意境，不是无理取闹，而是能够注重体现个人美，被主流消费者接受市场上（主要是年轻女孩），这样你就可以提高价格，有额外的时间去做接客户以外的事情并提高自己，并在这个职业中找到良性循环的空间。这第二点我到现在还没有做好。我想了很久，得出的结论是，主要是因为我是个直男（这个我后面会详细说）。

我认为对于营销能力来说，人才是非常重要的。这个我就不详细说了，因为我没有先天优势。我从别人那里学到了它们。我只能说我勉强通过了。

那么有了上面提到的三点，你几乎就可以“从零开始”成为一名独立的网络摄影师了。如果没有的话，我建议你先考虑做一名兼职摄影师，从接零星的订单开始，直到你能有稳定满意的收入，就意味着现阶段你能经受住市场的考验，你才能真正开始做摄影师。 “独立”（即全职工作）。

如果你的职业悠闲，薪水丰厚，我建议你拿薪水来支持你的摄影爱好，因为与赚钱有关的一切都不是那么容易，更何况你还得靠摄影谋生。

所以在选择这个行业的时候，不要只靠热情，应该仔细分析一下自己手里有什么牌再做决定！

其实做这个职业就相当于一个人自己创业，一个品牌经营自己，发展自己的理念和声誉，形成市场影响力。也许阶段性目标之一是建立自己的品牌。工作室，然后继续把这个品牌做大做强。

但无论如何选择，都要保持“坚强的心态”。（“坚强心态”是指无论遇到什么新问题，都有信心相信自己能够通过自己的能力解决。不要因为放弃自己、放弃自己、失去灵魂。由于外部原因，我曾经精神崩溃过，幸运的是，我花了几个月的时间来调整。）

2. 拍照是男性好还是女性好？

刚才我说的第一点可能给了很多准备进入这个行业的朋友很多警示！如果您能继续阅读，我将您视为英雄！哈哈哈~

我先告诉你结论。女性摄影师在网络、独立、肖像、摄影和摄影领域比男性摄影师更受欢迎（个人观点）。男摄影师一般学技能比较快，因为天生好学，动手能力强，手臂粗，能搬运重型机械，能去女生不敢去的危险地方……好吧好吧，反正，他们非常强大。

男性摄影师中没有适合这项工作的女性摄影师。为什么？

因为男摄影师对照片的把控在于构图的刁钻、色彩的敏锐、意境的高远。这些都是正确的，但是如果女摄影师恰好遇到了一个爱学习的人（其实现在爱学习的女孩也有很多），那么她们也可以在构图、色彩、意境、道具和场景上重点关注围绕着女孩的“脸”。这一切都以女孩的脸为中心。所谓面子就是正义，他们自始至终都在贯彻这一点。想法和执行得很彻底！

这里的“脸”不是指狭义的外表，而是指女性的美，比如女摄影师NicoleJu_，她新锐时尚的视觉造型和出色的化妆技巧结合起来，打造出个性时尚的大片风格，女摄影师薛小白儿诠释的是一个童话般的女孩，对青春有着无限美好的思念；双花女照所选择的角度是女性身体的美和线条的美，这是对创作的赞歌。

简而言之，女孩比男孩更了解女孩。这种理解隐藏在细节中，懂得女孩子最在意的是什么。所谓艺术，差异就在于细节。所谓审美是很个人化的东西，很难复制，所以是独一无二的。

还有一件事，女孩子不用担心女孩子的事。这对于男摄影师来说是毁灭性的打击。女生预约时不需要考虑这位男摄影师。我真的很喜欢他电影的风格，但是我应该带我最好的朋友/男朋友/父母一起去拍摄吗？当我拍摄私人照片时，我可以相信这位男摄影师吗？网上那么多“摄影丑闻”事件，还是算了吧！女模和女模合影的时候更是无敌了。从早上起床到被拍到睡在同一张床上，你说两个男人不可能睡在同一张床上（特殊情况除外……），更何况是一个男人和一个男人女人在一起。。

当男人和女人一起旅行拍照时，需要考虑的事情开始变得复杂。毫无疑问，女性与女性的创作组合听起来创作空间要大很多，而且又是不同的。（至于具体好处的细节，我没有体验过，只能推测，欢迎女摄影师补充）

然而，这并不意味着男性摄影师拥有所有劣势。只是个人摄影行业的主要消费群体是年轻女孩。所以要转变思维方式和视角，我们男生是很熟练的，可以从事教学工作。教学人群并非以女生为主。是关于广大家里有单反，想学习人像摄影的同志的。他们是未来想加入摄影师大军的有抱负的年轻人。消费群体已经彻底改变。如果我们能把自己的经验总结得条理清晰，转化为经验和技巧，传授给新人，避免他们走弯路，那么我们男摄影师就有更多的技巧了。

但这些都是主流体验，并不能保证能力出众的男摄影师就能拍出写真，而有教学天赋的女摄影师则可以不断培养新人、开设摄影学校。圈子里其实也有一些例外，但不会出现拥有五万甚至百万粉丝的现象级摄影名人。还有很多独特的摄影师，拥有10,000到20,000名粉丝。所以通过这样说，我想让你知道趋势是什么。毕竟，对于我们这样的普通人来说，逆潮流而动还是有困难的，但我希望你能够突破这个恶性循环。

以上是在“更好的摄影师”范围内讨论的。如果你的摄影技术很差，无论你是男人还是女人都没有关系。

3. 摄影师之间的交流

从我的经验来看，一开始多沟通是快速提升的捷径，因为一开始大家经验都很少，技术还处于基本参数的摸索中。这种沟通通常是非常有效率的，包括一起拍摄。 2-3人一起拍摄一个模特和同一个场景是很常见的。如果你没有想法，我来做，如果我没有想法，你来接手。我建议新手参加一次集体摄影之类的活动，后面还是需要学会和模特交流。

我记得第一次拍照的时候，我都不好意思跟那个女孩说话。我请旁边拍照的朋友转达这个消息。他让我自己说。我憋了好久才敢告诉她我的想法。太有趣了。。

后期，当你基础扎实，经验丰富，可以独立创作的时候，我建议你尽量不要一起拍摄，因为这样更好保持作品的独立性。拍同样的东西会很无聊吧？？或者一个人正常拍摄，另一个人则绞尽脑汁以刁钻的角度拍摄，何必呢？

至于作品的欣赏，你肯定不希望比你差的人来评判，所以一般有私人关系的摄影师私下互相点一下就可以了。

4、拍了几年，遇到了瓶颈。我应该怎么办？

这个问题我很难回答你，因为我已经到了瓶颈，但是我可以帮你分析分析如何突破瓶颈，因为这个问题我也思考了这么多年。

遇到一个瓶颈，没有好的资源，是一种更好的情况。没有好的模特，没有好的化妆造型师，没有好去处，没有钱买创意道具等等，说白了就是没有资源。

其实这些都是可以通过努力一步步实现的。当你的摄影技术越来越好，你的名气自然会越来越大。好的模特和化妆造型师自然会联系你，或者你也可以主动联系你喜欢的模特。化妆师，看到你的能力，多半会同意的。如果你不同意，说明你实力不够，或者审美不同。继续努力吧。

去不了好地方，买不到道具，那就都是钱的事了。你听过这句话吗？钱能解决的问题并不是什么大问题。这句话是真的。我绝对不是在谈论巨额资金。如果你花了几千甚至几万买了一组创作，总可以慢慢保存。？所以这只是时间问题。但资源确实是限制摄影师的一大瓶颈。这是对摄影师综合能力的关键考验。

另一个大问题当然是美学。

审美的提高不是一朝一夕就能实现的。这取决于一个人脑子里有多少文章、图片、音乐、电影等。这些都是一点一滴积累起来的，不管是有意识的还是无意识的，慢慢积累的。我觉得只要慢慢地朝着自己喜欢的方向前进，不断地向前辈大师学习，最后量变到质变就一定能创造出完全属于自己的作品。

但那些长期机械地拍摄和修图、下班后扔掉相机、没有细腻敏感的生活意识的人，肯定无法突破瓶颈。

如果不能提美观，那就真的很头疼了。有才华的人，一举手就知道自己有没有。没有天赋的人只能慢慢坚持，努力追求。没有其他办法。

我认为当一名摄影师就很好。每个人都有自己的选择。不要勉强，不要贬低自己。

5. 我应该坚持自己还是更加商业化？

我们先得出结论：

该坚持的时候就坚持

在需要监管的地方进行商业化

就好像我什么都没告诉你一样。让我详细解释一下。你应该坚持什么？这是你喜欢的，但与别人不同的。这些元素创造了你的独特性。虽然人们不喜欢被贴上标签，但是这个时代优秀的人还是很多的。你不能让别人看到你，就淹没在人海里。我们先打个标签，剩下的我们稍后再说。

需要调整的是那些对你的接单率影响很大的因素，比如如何让顾客的腿在照片中看起来更长？如何拍出好看的皮肤照片？怎样才能让自己的脸型变得好看呢？色调不宜全黑白色（人们更喜欢看有颜色的照片），颜色不宜太丰富，影响人的肤色。毕竟大多数顾客都希望自己漂亮、白皙，只有极少数顾客。就算你给她拍照当头像，她也喜欢：“一切都由你决定”。反正我从来没有遇到过这么好的客户。

什么？这和你喜欢的相反吗？选择权在你。毕竟，凡事都要自己做决定！

6. 价格的决定因素

很多时候，我们经常看到摄影师拍出普通的照片，价格却高得离谱。到底是怎么回事？这些人疯了吗？为什么他们要请他拍照？这太高了吗？事实上，没有人买，对吗？

事实上，这并不像看表面那么简单。网络摄影师的价格当然必须与他或她的知名度挂钩。市场规律不就是价高者得吗？当更多的人来找他时，潮水就会上涨。就是这种类型的客户。我倾向于“粉丝型”消费，即使你的照片不好，只要是你拍的（因为你拍过某某人的照片，或者因为你的颜值气质真的很好，我就拍了）这组照片主要是为了享受与你接触）的机会）就可以了。

对此没什么好说的。一个愿意战斗，另一个愿意受苦。

但当这类摄影师遇到一个对作品质量要求很高的人，他展示成品并说你为这个结果付出了这么高的代价时，这是怎么回事？这不能完全归咎于摄影师。他一开始不明白你的诉求是不对的，但你一开始就没看到他的水平吗？

技术低但价格高的摄影师肯定会面临这个问题。这是一个严重的问题。我觉得如果我们想长久做下去，就必须保持高标准和合适的价格。不能因为它受欢迎，就忽视其后果。一个人所做的每一件事都会对他自己产生影响。

技术好的摄影师却买不起价格，只能想办法提高自己的知名度。至少你不会担心被顾客投诉说没有钻石就不要做瓷器。

当然，既能熟练又受欢迎是最好的，但技术是靠自己努力总能得到的。人气取决于我之前提到的情商、营销、运营。，甚至可以说是炒作，每个人都有自己的想法，它能走多远。

7.多种赚钱方式

先说一下我是如何通过摄影赚钱的：

个人写真、情侣写真、闺蜜写真、婚纱照，之前几乎都讨论过了。人越多，难度就越大。很难保证一张照片中几个人的姿势和表情都是好的。

2.为杂志撰写文章，撰写委托文章。这一般不赚钱，只是赚名气。如果有机会的话，还是要接受这份工作。我之前曾多次为一本杂志撰稿。按页数计算，一页150元。写一篇文章只需要几百块钱。

3 帮助推广应用程序或手机。我只被要求为应用程序编写一次教程。这和接受网红订单是一样的。钱是根据粉丝数、名气、实力来计算的。粉丝数量应该是最重要的。我总共有几千块钱，虽然不多，但是能拿就拿吧。

4 授课方式分为现场授课和网络授课两种。我在广州只举办过一次现场讲座。没有任何宣传。来了大约十个人，每人付了大约100块钱。我忘记了细节，而且很难组织。还是要靠人气。向知名且有能力的摄影师提供在线讲座是实现这一目标的好方法。听说有的业内摄影师在知乎上做一场直播就能赚几十万，让我很羡慕。

5、招收学徒。我以前也收过一两期的学生，但没有继续这样做。不过，现在我还是和很多徒弟成为朋友，我还是挺高兴的。这是一个很大的市场，而且刚才也说了，非常适合男性摄影，技术好的可以考虑。

6.拍摄淘宝服装时，最好在杭州或广州等有摄影基地和专业淘宝模特的地方拍照。我在成都拍摄店主，也是非常辛苦和辛苦的。

其他还有拍产品图、拍风景或者商业图然后卖钱等等，这个我没做过，也不懂。

8. 拍照好还是录像好？

事实上，没有好坏之分。我来简单分析一下他们的区别。

文字是1.0时代，照片是2.0时代，视频是3.0时代。

看起来视频更好，但图片也有图片的优势。照片很容易Photoshop！无论是调色、脸型塑造、身材塑造，甚至是换背景，只要你技术好也没关系！视频逐帧修改没有专业团队是无法完成的。

照片是某个时刻的定格画面。我们只能从这个框架中联想到这一刻之前和之后发生的事情。视频是声音和图像数据包。它基本上不需要观看者的联想能力，他们可以跟随视频的节奏。只是感觉良好。我个人认为相对来说照片需要更注重形式，视频需要更注重内容。

拍照的时候可以随意一点，计划可以粗一点。拍摄视频时，拍摄前一定要考虑清楚，因为剪辑时缺少关键场景确实会造成影响。视频相当于在拍摄前将所有照片整理好。拍摄时，您可以捕获所有必要的素材，以便稍后顺利进行编辑。

如果你擅长拍照，可以继续学习摄影。您不需要学习拍摄视频。不过有兴趣并且有精力的朋友当然可以尝试一下。也许你会发现你很擅长？

9.摄影圈的小怪事

不知道各位（摄影师）是否注意到一个现象。一般来说，如果别人与你处于同一水平，你就会看不起他们。只有比你优秀，甚至比你高两级的人，你才会看不起别人。确信并告诉其他人他们拍了好照片。

为什么？这就是自古以来文人互相看不起的原因。摄影也是一门艺术。每个自称“摄影师”的人，内心深处都有自己的一点小骄傲。高看自己，看不起别人，这很正常，因为审美本来就是审美的问题。事情是非常个人化的。想要认同别人的审美，你确实需要高很多。

但我想说的一点是，每个人都应该对美好事物多一些宽容和欣赏。不要提别人的事情。他们都是“垃圾”。少用这个词，但是这种心胸狭隘的摄影老师是少数，但也是我经常观察到的一个现象（包括（包括我有时心胸狭隘），我还想说的是，不仅如此，如果一个好的摄影师不总是以一种高傲的态度创作出曲高和寡的作品，而是用一种为大众所接受的艺术形式来展示、影响和提高人们的审美，岂不是更好。？

后一种观点是见仁见智的。相信赞成者和反对者都有自己的看法。我不会在这里讨论它。我只是表达我个人的意见。能够带领和影响大多数人，这不是一件很有意义的事情吗？

10.现在去哪里？

我想在这里和大家分享一下我的经历和想法：

当我接触摄影时，我被认为是国内数字和网络技术突破支持的“第三代摄影师”（个人观点）。第一代是以“燕子摄影”和“小清鼻祖”为首的一群摄影家。以金浩森等人为首的摄影师第二代，金浩森首创了全国性的“摄影之旅”或者说“摄影搜索”活动，后来带动了各种独立摄影师加入到这个听起来很高端的活动中。

那么我属于连接过去和未来的第三代摄影师。当我还是个菜鸟的时候，我就第一次加入各种摄影论坛，向论坛上的前辈请教摄影技巧。经过几位善意的资深摄影师的孜孜不倦的指导，我才接触到了对摄影无尽的热情（也许这是第一次工程男能找到借口去见各种各样的女孩？？？），并且半年来技术有了一定的进步。

后来就玩遍了各个摄影社区。乍一看，高手真多。我开始激烈地拍摄和发布照片。渐渐地，我开始受到编辑的推荐。渐渐地，我就熟悉了。渐渐地，我开始出名了。我写到这里，大家一定会问，谁愿意听你讲历史这么久？

然后转折点来了。正当我为在国内圈子里得到认可而沾沾自喜时，同级别、同水平的摄影师并没有停止“前进”的脚步。这次他们并没有完全在技术方面取得进步，他们还有营销方面的进步。其中一些特别强大。有些人在某组照片流行后立即开始教授摄影课程。也有一些专注于如何拍摄女性美的照片，其知名度和价格都在稳步上升。（你的同龄人抛弃你了？？）

但我还是停留在原地，不知道自己要走什么风格（所有风格都涉足，没有特别偏爱某一种风格），也不知道自己的商业路在哪里。

就这样，我站在了职业生涯的十字路口，手足无措，看着大家的身影一一逐渐消失。我还是偶尔出去拍照，偶尔创作，然后把时间花在各地零星的人像和婚纱照上。一种巨大的无力感袭上心头，我只能机械地重复着这个循环，无法自拔。也许现在很多入行一段时间的摄影师都有和我类似的感受。

这时，我有机会在广州的一家电影公司工作。我总觉得我的照片里有“讲故事”的元素，那么视频拍摄这个新领域会不会更适合我呢？这时我才发现，我内心深处有一个“电影梦”。

我没有太多犹豫就去了，平面摄影的道路从此停滞不前。我花了两个月的时间学习了视频拍摄的基础知识，但这家公司太“新”，实在没什么可学的。我又花了两个月的时间自学剧本写书，最后两个月计划着如何出去继续发展。

当我准备根据照片制作视频的计划时（当时准备发布摄影的视频教程，但国内没有这样的，有点遗憾），一次偶然的机会，我来到厦门应酬我自己，也认识了一群拍摄短视频的专家。一起玩耍，担任摄影师的位置，这里的气氛与以前的电影公司氛围完全不同。

从讨论策划到准备到拍摄制作到后期剪辑，一切都以最轻松的方式完成。这么说吧，我花了整整三天的时间，拍摄了4个采访视频。我已经筋疲力尽，无法忍受了。我疲倦和快乐，这里的能量是如此充满活力。这对于以前的公司在半年内拍摄了短片的公司是无与伦比的。

因此，他从成都赶到Xiamen，在那里住了两年。

在这里，我学会了如何编写脚本和直接戏剧，我的编辑技能已提高到更高的水平。我什至可以拍摄视频广告。这是一个全新的领域。

但是，在做任何事情时，从浅到深到深处时，您自然会遇到瓶颈。就像我在进行图形摄影时一样，视频的质量受到脚本和资源的限制，我的进度开始放慢速度。不久前，我仍然无法清楚地思考。我花了几个月的时间写了一个足够好的脚本，足以参加“香蕉导演项目”，并且是decade废的。现在，我知道梦想是可能的，但是他们离现实不远。